JOAQUÍN DE LUZ – Bailarín
JOAQUÍN DE LUZ
Nacido en Madrid en 1976 y considerado como uno de los mejores bailarines españoles de ballet clásico de todos los tiempos, Joaquín De Luz fue nombrado Director artístico de la Compañía Nacional de Danza de España en 2019 por el INAEM, organismo dependiente del Ministerio de Cultura.
De Luz llegó a España tras 28 años de carrera en EE.UU., que le llevaron a participar en galas y espectáculos en los principales teatros de todo el mundo. Al igual que el resto de bailarines españoles considerados de “la diáspora”, demostró en el New York City Ballet –uno de los más prestigiosos del mundo-, que el talento español no tenía cabida en nuestro país, ni una compañía ni un teatro que cuidase de la danza clásica al nivel que ésta se merecía. Con esta premisa y cargado de intención, aceptó el reto que le propuso el INAEM para intentar ofrecer lo que tantos bailarines de danza clásica no habían podido tener en su propio país.
Joaquín De Luz empezó sus estudios de ballet en la escuela de Víctor Ullate, en cuya compañía permaneció durante tres temporadas. Durante su estancia en ella, interpretó coreografías del propio Ullate, Eduardo Lao, Nils Christie, Hans Van Manen, Maurice Bejart, Rudy van Dancing, Misha van hoeke, y George Balanchine. En 1995 fue invitado por Fernando Bujones a bailar con el Ballet Mediterráneo.
En septiembre de 1996, el Ballet de Pennsylvania le ofrece formar parte de la compañía como bailarín solista. Con esta formación interpretó papeles principales en los clásicos Diana y Acteón, Coppelia, La Bella Durmiente, así como piezas de Lynne Taylor-Corbette, Hans Van Manen, Matthew Neenan y George Balanchine, Nutcraker, Tarantela, y Who Cares, de este último.
En diciembre de 1997, ingresó en el American Ballet Theater de Nueva York, siendo nombrado un año después bailarín solista. En sus siete años de estancia en el ABT, interpretó importantes papeles principales como, El ídolo de bronce y Solor en La Bayadère (Natalia Makarova sobre Marius Petipa), Red Cowboy en Bil y The Kid, Champion Roper en Rodeo (A. Demille), Blue boy en Les Patineurs (Ashton), Primer marinero en Fancy Free (Jerome Robbins), Birbanto en Le Corsaire (A. M. Holmes) Turning boy en Etudes (H. Lander) Benno en Swan Lake (Kevin McKenzie sobre Marius Petipa and Lev Ivanov), Clear,( Stanton Welch) Black Tuesday (Paul Taylor) Symphonieta, Stteping Stones ( J. Kilian) Known by heart (T. Tharp) Smile with my heart (Lar Lubobitch) Gong (Mark Morris), Sin and Tonic ( James Kudelka) Spring and Fall (John Neumier) Gaîté Parisienne (L. MAssine) Yelow couple in Diversions of Angels (M. Graham), La Fille mal Gardée y Midsummernight’s Dream (Ashton), Variations for four (A. Dolin ) Bruch Violin Concerto No. 1 (Clark Tippet) y Symphony in C, Theme and Variations (George Balanchine).
En 2003 se incorporó como bailarín solista al New York City Ballet y fue nombrado bailarín principal dos años después en 2005. Representando a esta compañía bailando en el Lincoln Center Neoyorkino, así como en los más prestigiosos teatros del mundo. Ha interpretado los más importantes roles de la historia de la Danza, Ballo della Regina, (Balanchine) Coppélia; Divertimento de Le Baiser de la Fée, Donizetti Variations, The Nutcracker, Harlequinade, A Midsummer Night’s Dream, Prodigal Son, Raymonda Variations, «Rubies» from Jewels, La Source, Symphony in C, Tarantel a, Theme and Variations, Tschaikovsky Pas de Deux, Union Jack, Valse-Fantaisie, Vienna Waltzes y Sonatine de G. Balanchine, Fearful Symmetries, A Fool for You, Jeu de Cartes, The Magic Flute, Naïve and Sentimental Music, Octet, The Sleeping Beauty, Swan Lake, Todos Buenos Aires, y Zakousky de Peter Martins. Andantino, Brandenburg, The Concert, Dances at a Gathering, Dybbuk, Fancy Free, Four Bagateles, Interplay, The Four Seasons, The Goldberg Variations, Other Dances, Piano Pieces de Jerome Robbins. Makin Whoopee from Double Feature de la coreógrafa estrella de Broadway Susan Stroman y Mercurial Manouvers de Cristopher Wheeldon.
Entre los roles creados expresamente para De Luz pueden enumerarse, Slice to Sharp de Jorma Elo, Bal de Couture, Romeo y Julieta, de Peter Martins, Outlier de Wayne McGregor, Year of the Rabbit, de Justin Peck, Concerto DSCH y Odessa, de Alexei Ratmansky, DGV, Danse à Grande Vitesse y Shambards de C. Wheeldon.
Después de 15 años, en octubre de 2018, la despedida del NYCB, fue memorable. Aparte de las 2500 personas que abarrotaron el teatro, se retransmitió en pantallas exteriores en el Lincoln Center para que más gente la pudiera disfrutar. La foto de la portada del New York Times fue dedicada a su despedida.
Joaquín De Luz ha aparecido como artista invitado con numerosas compañías internacionales como la Compañía Nacional de Danza de España, American Ballet Theater, San Francisco Ballet, Stanivslasky Theater en Moscú, Ballet estable del teatro Colon de Buenos Aires y el Ballet Nacional de Cuba entre otras.
Entre sus múltiples actuaciones en galas internacionales y celebrados eventos destacan, Stars of the 21st Century en Paris y Nueva York, Intensio, José Carreño and Friends y The World of Diana Vishneva en Tokyo, Tributo a Nureyev en Roma, como también los festivales de Ravel, Spoletto, Perelada, Santander, Madrid, La Habana, Vail, Atenas y Miami.
Joaquín De Luz Representó a España en la Expo de Lisboa 1998, y fue parte de la gira “Kings of Dance” 2007-2011 por toda Rusia y Estados unidos, obteniendo extraordinarias críticas. Entre la multitud de reconocimientos en su carrera destacan los premios como la “Medalla de oro” en el concurso internacional de Nureyev en Budapest, 2006, el “Benois de la Danse” al mejor bailarín masculino, 2009 en Moscú, el “Premio de cultura de la Comunidad de Madrid”, 2010, y el “Premio Nacional de Danza” (España) a la interpretación, 2016. Premio honorifico Josefina Mendez 2022, La Habana. La llave de la ciudad en New Orleans, 2023.
Ha participado en diversos programas y eventos para la televisión, en EEUU. Realizó en España la campaña de navidad de Freixenet 1999–2000; The today show de la cadena americana NBC, Live from Lincoln Center de la cadena PBS, representando Romeo y Julieta y Cascanueces. También ha participado en las grabaciones de El Corsario con ABT, y la gira del New York City Ballet en Paris.
Del 2008 al 2018, es director artístico de la compañía de danza Estrellas del ballet de Nueva York, compañía con la que realiza giras por Europa, Asia, Estados Unidos y Sudáfrica.
Otros roles fuera de la danza:
En mayo de 2013, debuto en el papel protagonista en el show de Broadway On your Toes, en Nueva York, obteniendo grandes críticas.
Cuenta con un club de fans en New York cuya socia honorífica es Sarah Jessica Parker.
En 2022, participa en su primer largometraje “Sobre las Olas”, dirigida por Horacio Alcalá.
En el 2017, le encargan la dirección artística del “Menorca Danse Gala”.
Desde 2018 compagina su faceta de coreógrafo y director artístico, con la de docente como maestro en el School of American Ballet en Nueva York, en la escuela JKO y en el Studio Company del ABT; la Escuela de danza de Marat Daukayev, en Los Angeles, y en la Rock School de Philadelphia, siendo requerido por diferentes instituciones para impartir numerosos cursos y clases magistrales internacionales.
En 2019, regresa a España para dirigir la Compañía Nacional de danza. En estos 5 años ha un recibido gran reconocimiento internacional. En 2022, participa en el espectáculo “Eterno” homenaje flamenco a Picasso de Carlos Rodríguez. Para la CND, ha creado Arriaga, junto a Pino Alosa y Mar Aguiló, 2020, Giselle, 2020, Passengers Within, 2021, A tu vera, junto a Sara Calero, 2023, y Swoosh, 2023.
